40-luvun muoti: miten se oli

Send

Viime vuosisadan 40-luvun muotisuuntaukset määräsivat ensinnäkin nykyisen poliittisen ja sosiaalisen tilanteen perusteella.

30-luvun lopulla militaristiset mielialat olivat vahvat yhteiskunnassa, mikä johti muun muassa urheilunhaluun, joka toteuttaa huomattavasti kilpailun ja ensisijaisuuden hengen rauhanomaisella tavalla.

Suuret laastaritaskut, kupit, hihansuut ovat muodissa tällä hetkellä. Sodan puhkeamisen yhteydessä syntyi kysymys materiaalipulasta: nahka, luonnon silkki, villa ja puuvilla menivät armeijan tarpeisiin. Lisäksi vuonna 1940 annettiin tarjonnan rajoittamista koskeva asetus, joka säätelee kankaan määrää, jota sallittiin käyttää vaatteiden tuotantoon. Kaikki tämä tietenkin heijastui leikkauksen yksityiskohtien minimalismista ja koristeellisuuden köyhyydestä: hameista tuli lyhyempiä ja kapeampia, sisustuselementeistä ja muista yksityiskohdista käytännössä ei löytynyt ylimääräisiä kankaita. Värimaailman suhteen se ei myöskään eronnut lajikkeeltaan: musta, harmaa, sininen, khaki. Tuon aikakauden tyypilliset puvut muistuttivat sotilaallista univormua: takkeissa oli neliömäiset hartiat ja hartiat, vyöt tehtiin armeijan vöiden tavoin, taskut oli ommeltu tilavaksi. Yleisimmät vaatteiden osat olivat lyijykynähame, paitamekko. Vuodesta 1942 lähtien säästöjen seurauksena valkoisia kauluksia ja hihansuita on tullut muotiin: valkoisiin puseroihin ja paitoihin ei ollut mitään ommeltavaa, ja halusin näyttää tyylikkäältä ja siistiltä.

30-luvun lopulla niin suosittujen hattujen koko pieneni ensin nopeasti, ja antoi sitten tien huiville, bareteille, siteille ja turbaneille. Lisäksi nämä hatut olivat myös erittäin käytännöllisiä, koska naiset eivät aina onnistuneet pitämään hiuksiaan hyvässä kunnossa.

8 asiaa, jonka Chanel on muotoillut

Meikistä on tullut kohtuuton ylellisyys. Korvaavuus todettiin kuitenkin "luonnon" tarkoittaa: esimerkiksi italialaiset sävytinivät kulmakarvat poltetulla puulla tai luulla ja värilliset vihannekset ja viini korvasivat huulipunaa.

Nerokkuus oli osoitettava paitsi hattujen valinnassa ja käyttämisessä, kosmetiikan korvaamisen etsinnässä, myös itse asujen luomisessa. Uusien asioiden saaminen oli melkein mahdotonta, ja tämä tosiasia sota-aikana johtaa käytettyjen vaatteiden ja käsintehtyjen vaatteiden leviämiseen. Aikakauslehdet julistivat muodin "tilkkutäkkimekoille", jotka on ommeltu useista vanhoista esineistä. Isossa-Britanniassa valtion tuella luotu muotilehti Make and Mend neuvoi korujen valmistamista pullonkorkeista, korkeista ja kasettirullista. Materiaalien ja asioiden puute johti siihen, että konservatiivinen naisten puku, jolla oli sama väri ja rakenne kuin takilla ja hameella, voisi koostua erityyppisistä ja -värisistä kankaista ommeltuista ylä- ja alaosista. Naiset säästivät myös sukkahousuja piirtämällä siisti musta nuoli kynällä jaloilleen.

Sotilaalliset vaikeudet ja rajoitukset pakottivat tavallisten naisten lisäksi myös monien suunnittelijoiden mielikuvituksen ja vaativat uusien siluettien luomista ja uusien aikojen hengen mukaisten materiaalien käyttöä. Joten esimerkiksi ranskalainen Robert Piguet ja britti Edward Moline loivat toisen maailmansodan alussa takit huppuilla ja pyjamoilla, asettaen ne vaatteiksi "turvakoteille". Elsa Schiaparelli esitteli lämpimät samettipuvut, joissa oli tilavat taskut ja haalarit, kun taas kenkä- ja lisävarustevalmistajat lisäsivät suuria laukkuja, joissa oli kaasunaamarit ja mukavat matalakorkoiset kengät. Aidon nahan säilyttämiseksi armeijan tarpeisiin korkokengät ja kenkäpohjat alkoivat olla puusta, päällinen - mokkasta tai muista materiaaleista.

Erityisen menestynyt oli nuori italialainen Salvatore Ferragamo, joka loi futuristisia malleja olkista, huovasta, dermatiinista, hampusta ja jopa sellofaanista.Siihen mennessä tunnetuksi tullut Guccio Gucci koki keskeytyksiä tavanomaisten korkealaatuisten materiaalien toimittamisessa ja toi pellavien, hampun ja bambujen pussien tuotantoon (seurauksena kuuluisa bambukahvalla varustettu nahkalaukku ilmestyy vuonna 1947).
Yksi 40-luvun muodissa vallankumouksellisista keksinnöistä oli nylon. Ensimmäiset nailonisukat esiteltiin yleisölle vuonna 1940, myöhemmin siitä valmistettiin alusvaatteita. Nailon laajalle leviämistä helpotti silkin puute - sitä käytettiin sodan aikana pääasiassa laskuvarjojen, karttojen ja luodipussien valmistukseen.
Sen jälkeen kun natsien armeija valloitti Pariisin, jotkut suunnittelijat, kuten Elsa Schiaparelli, muuttivat osavaltioihin, jotkut vain sulkivat putiikkansa kuten Coco Chanel. Hitlerin suunnitelmiin sisältyy kuitenkin Pariisin jättäminen muodin pääkaupungista, jonka piti palvella Saksan eliittiä. Ja monet muotitalot työskentelivät myös sodan aikana - joukossa Lanvin, Balenciaga, Rochas, Nina Ricci, Jacques Fath ja muut.

Suunnittelijoiden täytyi antautua natsikulttuuriin: 40-luvun saksalaisen naisen idea oli vahva ja urheilullisesti rakennettu nainen, joka pystyi työskentelemään kentällä ja kasvattamaan lapsia. Siksi syntyi uusia talonpoika- ja keskiaikaisista pukuista otettuja aiheita: kukkakuvia leningille, kirjontoja puseroissa, ruudullisia metsästyspukuja ja leveitä reunoja olkihattuja. Kuvan kauniista talonpojasta, joka poimii kukkia avoimella kentällä, tuli suosikki muotilehdissä.
Pariisin miehityksen jälkeen muotivektori on muuttanut Yhdysvaltoihin. Amerikkalaiset, jotka muodostivat suurimman osan ranskalaisen haute couture -kunnan asiakaskunnasta sotaa edeltävinä vuosina, vaikuttivat oman muotiteollisuuden nopeaan kehitykseen ja valmiiden vaatteiden - pre-a-porte - laajaan levitykseen.

Joten esimerkiksi Claire Mackerdell esitteli sarjan käytännöllisiä ja samanaikaisesti innovatiivisia urheiluvaatteita, jotka on yksinkertaisesti leikattu puuvillakankaista ja villapalasta, ja hänestä tuli myös kapselikaapin idea.

Dior pienoiskoossa: pienet couture-mekot

Sodan jälkeen muotiteollisuus on siirtymässä hitaasti shokista. Vuonna 1945 High Fashion Syndicate esitteli muotiteatteriprojektin. Mielenkiintoisimmat mallit viimeisimmistä Pariisin couturier-mallistoista esitettiin pienennetyinä miniatyyreisissa mannekeneissa, joiden korkeus oli 70 cm. Näyttelyä esiteltiin vuoden aikana yhdeksässä maailman suurimmassa kaupungissa, mikä mahdollisti haute couture -vallan palauttamisen. Samana vuonna Pierre Balmen avasi ensimmäisen oman myymälänsä. Sota oli ohi, ja suuria muutoksia odotettiin muodissa.

Vuonna 1946 uutta aikakautta leimasi ensimmäinen "iso bang" - esittelijä bikini uimapuku, jonka on luonut Louis Rear ja nimeltään Bikini-atolli. Toisen muodikkaan ”räjähdyksen” järjesti Christian Dior vuonna 1947, esittelemällä maailmalle mallistonsa uuden ilmeen tyyliin, jossa hän esitteli legendaarisen takin “bar”.

Maria Prokudina

Maria on ystävällisen ompeluyhteisömme pitkäaikainen jäsen, yksi BurdaStyle.ru-vanhoista. Ompelu opittiin Burda-lehden malleista.
Vuonna 2013 Masha voitti kevään kesän Burda Style -kilpailun. Muutama vuosi sitten päätin ymmärtää ompeluasteen herkkuja Burda-akatemian merkittävien opettajien ohjauksessa oppiaksemme suunnittelemaan ja mallittelemaan omia mallejamme. Ja viimeksi hän valmistui tyylikoulusta.
Masha ylläpitää blogiaan ja Instagram-sivuaan.
Marylle ompelu on taidetta! Taide toteuttaa ideoita ja ilmaista itseään!

Artikkelin kirjoittaja: Maria Prokudina
Kuva: Creative Commons
Materiaalin on valmistanut Julia Dekanova

Send